un fresco viento cubano

Habitante del viento, de Alex Pausides. Prólogo de Jonatan Lápiz. aBrace editor. Montevideo, 2012.56 páginas.

Habitante del viento, de Alex Pausides (Pilón de Manzanillo, Cuba, 1950), es el título de mayor repercu­sión de su autor, y suma con la pre­sente su cuarta edición. El poemario es una metáfora de la aventura, la libertad y la dignidad. Piero Botani, en un libro titulado La sombra de Ulises-imágenes de un mito, ana­liza la figura de Ulises en la litera­tura y estudia la visión de Homero, Pound, Eugamón, Estacio, Joyce, Dante, Eliot, Rilke, etcétera. Lo que se desprende de ese análisis es que Ulises, en lugar de ser una referencia de carácter invariable, no siempre es interpretado de igual manera. La imagen de Ulises cambia, porque cambian nuestros valores y nuestras expectativas. Es un espejo en el cual mirarnos. Y por eso, precisamente, es que ha sobrevivido hasta ahora, porque ha sido capaz de transfor­marse, de adaptarse a las épocas sin dejar de ser Ulises.

Habitante del viento comien­za precisamente con “Discurso de Ulises” donde se lee: “No estamos en la tierra de nadie / Ni tendrás que atarme al mástil con los oídos tapados / La música encantada no es ciertamente el enemigo / Y nadie teme el susurro que se cierne / Mi esquife prorrumpe en medio de las aguas nada impolutas / Pero Itaca es más que una visión del mediodía / Itaca es algo más que un riesgo en el horizonte”

Las circunstancias cambian, pero hay algo que sobrevive: el nú­cleo luminoso de los mitos. Ulises es la representación de la aventura, el sacrificio y el valor. Pero también encarna al hombre que ansia retor­nar a su Itaca (representación del reino perdido, su casa). Regresar al hogar es también regresar a ese espacio blando que todo individuo lleva en su interior, es un regreso a sí mismo. El viaje entonces, tanto el de Ulises como el de Alex Pausides, tiene un valor transformador que no se completa hasta que el regreso se hace efectivo. Por eso éste es un libro de viaje, y también, en un sentido profundo, de regreso.

Los nombres cambian, no así el instinto y la búsqueda de la uto­pía. La “Canción de Orfeo” expre­sa: “Las alas ardieron como la cera al remontar al sol / Alguna vez los buitres comieron de mi entraña /

Alguna vez también yo fui el Re­dentor / Alguna vez fue Lenin /Al­guna vez Tomás Moro tomó el té conmigo…” Lanzarse a la utopía no es sencillo, y encierra sus peligros; el poema “El perdedor” nos alerta: “He perdido la casa y la silueta / He perdido la creencia y la duda / Vivo como un prófugo / Tuve sólo un nai­pe/y aposté toda mi fortuna / No quedan más que consecuencias / y unas cuantas ventanas cerradas con desgano” Del mismo modo que Ulises tenía un solo viento favorable, “el perdedor” tiene una única car­ta a la cual jugarse. El riesgo está a la vista, pero eso, en la vida y en la poesía, nunca debe ser un impedi­mento. El poeta apuesta al cambio, a la transformación, a dejar lo cono­cido, a mudarse como las copas de los árboles: “Viva el otoño sus hojas vivas en mis hombros / en mis pies entre los duendes que tropiezan conmigo / Sean déjenme montar­me en una hoja y viajar en el viento” Hay una opción poética en el hom­bre que expresa: “Quiero iniciar un viaje a la belleza / de las cosas más diáfanas y simples” La heroicidad no necesita de monstruos, pero sí de actitudes. Y en eso tiene mucho que ver la poesía que se identifica con la existencia: “Letra muerta es la vida / si a la muerte / entregamos nuestros ojos”

Crítica de Pablo Dobrinin en La Diaria, Urugüay

En contraste con esa actitud vi­tal, Pausides menciona la inefable tristeza que le provocan los cetáceos que se suicidan en las islas Galápa­gos. “Pescadores que se hacen a la mar / intentan volverlas a las aguas / pero las ballenas sordas de candor / renuncian al azul, al trueno de las olas / Yo no sé qué canto de sirenas / entona en Galápagos la boca del abismo” Este hermoso poema, de un importante valor simbólico en el plan del libro, desnuda de algún modo el espíritu de su creador. “Y todo queda quieto en las arenas” dice en los versos finales, “Como si no tronchara el horizonte / esa mole tierna y sin estruendo / que regresa a quebrar la línea azul / con su muerte callada, acusadora’!

El poema que cierra Habitante del viento, titulado “Canción” se re­fiere de forma elíptica a la muerte y sintetiza una postura frente al mun­do: “Si pasa amigos díganle / que partí rumbo a la infancia / Y que no vaya / porque allí sí tengo un sitio / inconquistable” Con estos versos admirables, libres como el viento, uno comprende que el viaje ha lle­gado a término, y se deja ganar por la sensación de que un movimiento interior se ha completado de modo exitoso. En efecto, la inmersión en el mundo mítico no excluye el regreso a la propia infancia, al fin y al cabo ambos participan de una íntima verdad.

Pablo Dobrinin